움직임 예술을 통한 창의적 태도의 실천 단계

움직임 예술의 체험을 통해서 자신의 창의적 태도를 향상시키고 이를 효과적으로 발달시키려면 창의적 태도를 향상시키는 노력을 단계적으로 실천해야 한다.

제1단계 움직임 예술을 위한 새로운 문제를 찾아낸다.

움직임 예술의 목표는 새로운 표현으로 아름다움을 만들어 내는 것이다. 이를 위해서 '무엇을 변화시켜야 하는가?'라는 문제를 찾아내는 것이 중요하다. 새로운 표현으로 독특한 아름다움을 창조하기 위해서는 '무엇을 해결해야 하는가?'하는 문제가 먼저 만들어져야 한다.

제2단계 움직임 예술의 창작을 위한 문제 해결에 노력을 집중해야 한다.

현대 무용에서 '우정'을 표현하는 움직임 예술의 목표를 정하고, 이 목표를 달성하기 위한 문제를 찾아냈다면, 이제는 그 문제를 해결하기 위해서 모든 노력을 기울여야 한다. 지금까지 창작 무용에서 '우정'을 표현한 움직임 예술 작품들은 수없이 만들어졌기 때문에 새로운 시도를 하지 않으면 창의성이 없는 것이다. 창의적인 문제 해결을 위하여 신체의 움직임과 '우정'이라는 느낌과의 새로운 연결을 위하여 수많은 생각과 시도를 반복한다.

제3단계 '아하!' 하는 해결의 번뜩임이 나타날 때까지 문제 해결 매달린다.

'우정'을 표현하는 창작 움직임 예술에서 이전에 만들어졌던 작품과는 다른 새로운 작품을 만들어 낸다는 것은 매우 어려운 일이다. 왜냐하면 우리가 생각해 낼 수있는 대부분의 표현 동작들은 이미 이전에 사용되었을 가능성이 높기 때문이다. 따라서 전에는 한 번도 사용하지 않은 새로운 표현 동작을 발견할 때까지 고민하여 문제를 해결한다.

제4단계 문제 해결 결과로 만들어진 움직임 예술 작품을 다듬어서 검증한다.

번뜩이는 생각으로 창작된 움직임 예술 작품이라도 다른 사람들이 공감을 할 지는 알 수 없다. 움직임의 예술 작품이 성공을 거두기 위해서는 자신이 의도한 표현 동작의 느낌들이 다른 사람들에게도 같이 공유되어야 한다. 이를 위해서는 동작의 구성 요소는 물론 무대 장치나 의상, 음향까지도 효과적으로 연결하여 다른 사람의 검증을 받아야 한다.